[ARTISTAS]   [TIENDAS]   [Desde 1993]   [Reflexiones]   [Enlaces]
  [SELLOS]   [GIRAS]   [Túnel del tiempo]   [MP3]  
  [POST-ROCK]   [VENTA POR CORREO]   [Archivo de noticias]   [Libro de visitas]  

 

giant sand / howe gelb

DISCOGRAFÍA BÁSICA:
"Is All Over The Map" cd/lp (THRILL142, Thrill Jockey 2004)
"The Listener " cd/lp (THRILL124, Thrill Jockey 2003)
"Cover Magazine" cd/lp (THRILL104, Thrill Jockey 2002)
"Lull Some Piano" cd (OWOM004, Ow Om/Thrill Jockey 2001)
"Confluence" cd/lp (THRILL097, Thrill Jockey 2001)

Acerca de Giant Sand "Is All Over The Map":

Para este “Is All Over Map”, Howe Gelb ha contado con la colaboración de nombres de la talla de Vic Chesnut, Scout Niblett y John Parish. De Gelb y de este último disco ha dicho Mr Parish: “Algunas veces ocurre cuando escuchas una canción por primera vez que te engancha tanto que te es imposible creer que no había existido siempre, “Classico” del nuevo álbum de GIANT SAND es un ejemplo perfecto. Las letras de Howe en “Classico” y a lo largo de todo el disco son únicas, van desde la carcajada sorda al dolor conmovedor pasando por las situaciones más estrambóticas. Si sólo se le permitiera a una persona en el mundo seguir haciendo canciones, ese debería ser Howe Gelb”

Actualmente Howe Gelb está viviendo en Dinamarca, no es seguro por cuanto tiempo, pero lo que sí que es seguro es que estará dispuesto para atender a entrevistas ya sea por teléfono o incluso por correo electrónico.

Acerca de Howe Gelb "Confluence":

A HOWE GELB, el líder de GIANT SAND y OP8, se le ha llamado "el artista americano más elástico y consistentemente inventivo de las últimas dos décadas". "Confluence" es su nuevo álbum en solitario y la continuación de "Hisser", el álbum que en 1998 publico el sello V2. Este álbum es una nueva llave maestra para su música, elegíaco asunto encantado por la memoria del viejo amigo y colaborador de HOWE Rainer Ptacek, el cual falleció un año antes. Aunque "Confluence" retiene la atmósfera íntima de su predecesor, el resultado final es más dinámico y recuerda más a la exuberante improvisación de Giant Sand, también con gran personalidad. "Recording is best used as a pretty good reason to hang with the family of friends globally scattered", recuerda Howe. Llevando este credo a su corazón, Howe grabó estas canciones en diferentes lugares y con la inestimable ayuda de sus numerosos y talentosos amigos. Un viaje a Bristol le brindó la jugosa colaboración con John Parish (PJ Harvey), el cual ya había trabajado en el álbum de Giant Sand "Chore of Enchantment" (también en Thrill Jockey). De vuelta a Estados Unidos, Howe graba con Kevin Salem en su estudio de Nueva York. Y en Arizona, Howe pasa mucho tiempo con Craig Shumacher en los Wavelab Studios, produciendo su sobrio y bello homenaje al "Can't Help Falling in Love" de Elvis. Además, se hicieron más grabaciones como resultado del gratificante encuentro con las chicas del grupo Candy Prune, y por supuesto con sus colegas de Giant Sand Joey Burns y John Convertino, además de otras grabaciones procedentes de furgonetas, cuartos de baño y "college radios" de América y Europa. Así pues, muchos ríos lo han llevado hasta aquí, y este disco es su confluencia.

Acerca de Howe Gelb "Lull Some Piano":

"Lull Some Piano" es una colección de canciones de Howe Gelb, compuestas solo ante el piano. Howe ha ido incorporando fragmentos de estos trabajos desde la obra maestra de Giant Sant "Center of the Universe" (1992). Combinando elementos de clásica, jazz y honky-tonk, Howe prueba ser un talento al piano tanto como lo es con la guitarra, o como líder de un grupo de rock. Algunas de sus notas acerca de este álbum: "Este disco probablemente debería haber aparecido ya hace algunos años, hablando desde el punto de vista de mi trayectoria discográfica, y teniendo en cuenta lo que me rondaba por la cabeza. Pero raramente eso funciona de manera tan directa. Nunca funciona de esa manera. Si hubiera un punto luminoso que ayudara a entrar en este montón de mierda, sería el filamento de la improvisación en la estructura de la canción, en vez de un único garabato. De todas maneras, ¿cuánto puedes ensanchar tu pecho al respirar? Porque hay algunas delicadas estructuras corales ahí dentro, si tus pulmones las aceptan. Ésa es la idea. Empezar una canción sin una noción clara de cuán profundo te llevará… O si flotará del todo. Ver qué ocurre. Construirla dejándote llevar. Vivir en ella dejándote llevar. Creer que es tu mundo entero, hasta que se acaba".

Acerca de Giant Sand "Cover Magazine":

Notas de Howe: "Creo que es necesario un tiempo de reciclaje. Hay demasiado material por ahí fuera. Quizás incluso el ozono sufra por los montones de compositores, y sus emisiones, que flotan lentamente y se enmarañan allá en la atmósfera. Este disco tenía que ser liviano. Está grabado, en su mayoría, en directo en el estudio, con la intención de ver dónde estábamos (John, Joe y yo) con cada uno, en cada momento".

1. "El Paso" (Robbins) / "Out on the Weekend" (Young). - Bueno, un día nos dimos cuenta de que ambas canciones compartían estructura de acordes. Cuando lo intenté casi estaba equivocado, pero tan cerca de lograrlo que forcé su edición. Después de aplicarles la cirugía, me dí cuenta de que las letras de ambas reflejaban similar envoltorio. ¿Por qué el chico triste hacía las maletas? ¿Por qué dirigirse a L.A.? ¿Qué problemas dejaba en Tejas?
2. "Johnny Hit and Run Pauline" (Doe, Cervenka). - Los X fueron un importante grupo para nosotros en los 80 de Tucson. Tuvimos el sentido común de telonearles entonces. Dejo la pista aquí sólo con una acústica con un switch A/B para el ampli, añadiendo por encima un poco de white noise de la radio, y salpicando con Polly (PJ Harvey) por probar. Específicamente, cuando me dí cuenta de lo joven que ella sería en 1980, y añadiendo que no los había escuchado nunca, supe que habría una especie de fundición triangular interesante.
3. "Iron Man" (Iommi, Butler, Ward, Osbourne). - Una de las mejores canciones nunca escritas y, singularmente, estupenda para reinterpretarla. Escuché a los chicos de "Libre de Grase", y sentí el inmenso deseo de tocar el piano con ellos. Toda vez metidos en el ajo, Ozzy se convirtió casi en una obsesión. Después de la sesión un tanto obtusa, me dí cuenta de que el desagüe de mi baño podría encajar perfectamente por encima. ¿Ves cómo se mezcla con las congas?
4. "Human" / "Lovely Head" (Goldfrapp, Gregory, Norfolk, Locke / Goldfrapp, Gregory). - John Parish me dio un disco en el que estaba tocando cuando estábamos de gira. Era Goldfrapp. Me metí con el disco en la litera durante unos cuantos kilómetros (no es que esas literas no sean muy distintas de un ataúd, pero sí cercanas a una banda sonora). Tania Bowers, del grupo, me mandó un cd con música propia (Via Tania) y, sin decirle nada a John y Joe, mientras grabábamos la canción ponía sus canciones aquí y allí con una mano en el walkman, y otra en el piano. Bonita mezcla.
5. "The Beat Goes On" (Bono). - En algún lugar de España, un colega puso, mientras nos conducía a un festival, esta versión de Buddy Rich y su hija de doce años. No pude quitármela de la cabeza. John, Joe y yo nos portamos como profesionales en el estudio, una mañana entera, y entonces pillamos en una sola toma esta interpretación, y cogimos el resto del día libre.
6. "Plants and Rags" (Harvey, Ellis). - Conocí a Polly a través de John Parish. Ellos me ayudaron cuando intentaba montar un disco tributo a mi amigo Rainer Ptacek, por aquel entonces aquejado de cáncer. Ni siquiera lo conocieron a tiempo, y siempre les querré por eso. Desde entonces creció el enamoramiento por los giros de toda una Polly…
7. "Wayfaring Stranger" / "Fly Me to the Moon" (Cash / Howard). - Ésta es una de las primeras canciones que Rainer me enseñó en los 70. Estaba, junto a él, dentro de mí. Supongo que va y viene por mis dedos desde entonces. También fue la primera sesión de la grabación, con los micros sin ajustar bien del todo. Pero, ¿cómo se puede controlar dicha cosecha? Tarde, por la noche, cuando todos se habían ido, Craig y yo estábamos empezando a torcernos un poco, cuando Neko Case, Kelly Hogan, y toda su troupe desembarcaron con su equipo, para su inminente sesión. Timing perfecto. Estaban tan cansados por el viaje que, más que nunca, todo tuvo sentido.
8. "Red Right Hand" (Cave). - La esposa, de nuevo. Ella me hizo aprenderme ésta. Es tan buena… ¿Qué puedo decir? Podría ser construida como un cuento de Navidad, extrañamente encubierto, sobre San Nicolás acechando por los campos.
9. "King of the Road" (Miller). - Ésta me asaltó en Chicago, momentos antes de un concierto de Fin de Año con Calexico. Ja. No sé qué significa, por otra parte.
10. "I'm Leaving Now, Adios" (Cash). - Johnny y Merle cantando el uno al otro. ¿Quién podría resistirse? Gran manera de dejarse llevar.
11. "Blue Marble Girl" (Gelb). - Supongo que esto es una versión por el hecho de estar en un disco en solitario, y no en uno de Giant Sand. Esa tarde se grabó en un gran camión, en Oslo, donde estábamos abriendo para el tour de Polly. Desde que Calexico empezaron las giras, reuní esta banda con las chicas francesas de Candie Prune (aka Andice Rupen), y las buenas gentes de Grandaddy. Una lágrima se me cae al recordarlo…
12. "The Inner Flame" (Ptacek). - Lo mismo, pero esta vez con las canciones que Rainer escribió durante su último año en este planeta. La familia reinventada, y capturado, esta vez, en Noruega.
13. "The Beat Goes On" (Bono). - Lo primero que hicimos fue este show en una radio de Bruselas, durante aquella gira con Polly. No teníamos ni idea de qué hacer, así que los chicos empezaron a golpear las cervezas, y las chicas a hacer gorgoritos. Todos con muy buenos augurios.

Acerca de Howe Gelb "The Listener":

"The Listener" late una vitalidad muy especial, fruto de su estancia en Dinamarca, donde vivió con su esposa durante medio año el pasado 2002. Al igual que sucediera con su predecesor, "The Listener" se grabó en varios lugares, desde Estados Unidos, pasando por Dinamarca o Italia. El álbum lleva la impronta de HOWE, una mezcla de post-folk más americana a la que ahora, también, se suman elementos de free-jazz. El disco cuenta con numerosos colaboradores de lujo como John Convertino (compañero de filas en Giant Sand) que toca la batería en varios temas, como en el soberbio instrumental que abre "The Listener, "Glisten", con un piano alucinante, Brett Spars que canta con HOWE y toca el piano en "Moons Of Impulse" o Henriette Sennenvaldt, en un mano a mano en la canción "Torque (Tango de la Tongue)", una de las piezas enormes de este "The Listener".

Web: http://www.giantsand.com/